История De Stijl или неопластицизма восходит к городу Лейден в Нидерландах. Ardeco появился как реакция на Art Nouveau и Arts & Crafts.
Это была популярная форма современного искусства, которая подчеркивала абстракцию и простоту, отличалась чистыми линиями, основными цветами и прямыми углами, намекая на эстетическое и художественное движение.
Это была форма художественного самовыражения и школа мысли, разделяемая группой художников и архитекторов, включая Де Стейла, Дж. Дж. П. Уда, Пита Мондриана, Жоржа Вантонгерлоо, Барта ван дер Лека, Геррита Ритвельда, Хоффа, Корнелиса ван Эстерена и Вилмоса.
Хотя авангардистский стиль Де Стейла был недолговечным движением, он оказал огромное влияние на абстрактное искусство, архитектуру и современное искусство.
Голландский художник и критик Тео ван Дусбург столкнулся с работами Мондриана и увидел в них потенциал для быстрого начала нового художественного движения для нового мира после Первой мировой войны. Они встретились на художественной выставке в Амстердаме и впоследствии основали De Stijl art.
Мондриан заложил основы движения в своей статье «Неопластицизм в живописи». Неопластицизм — «nieuwe beelding», что в переводе с голландского означает «новое искусство» или «новое пластическое искусство» — практиковал чистоту цвета и простоту формы. Мондриан утверждал, что благодаря неопластицизму искусство — это не представление повседневных сцен или предметов (как в реализме или натюрморте), а способ подчеркнуть абсолюты.
Де Стиль вдохновил стиль Баухаус с прямыми линиями и простыми цветами и архитектурой Людвига Миса ван дер Роэ. Архитекторы, работающие в интернациональном стиле, также находились под влиянием Де Стейла. Де Стиль также вдохновлял декоративно-прикладное искусство и типографику, включая дизайн мебели.
Работы Де Стейла выделяются использованием основных цветов, горизонтальных и вертикальных линий, квадратов и прямоугольников в жанре модернизма.
Прямые линии: Искусство Де Стейла включает в себя чистые и прямые вертикальные и горизонтальные линии, которые пересекаются, образуя прямые углы.
Основные цвета: последователи Де Стейла решили использовать основные цвета: красный, желтый и синий, а также черный и белый. Эти цвета не соприкасаются и не смешиваются, а прямые линии часто разделяют цвета.
Смелые штрихи: Прямые линии в работах De Stijl часто представляют собой черные линии жирными штрихами, чтобы подчеркнуть разницу между цветами и коробками.
Геометрические формы: прямоугольные и квадратные коробки являются стандартными элементами механизма De Stijl. Простые геометрические формы были мотивами многих произведений, которые перекликались с архитектурой под влиянием Де Стейла. Структуры, напоминающие коробки с различными отделениями, иллюстрируют это художественное направление.
Как и многие другие авангардные художественные течения того времени, Де Стиль был реакцией на ужасы Первой мировой войны. Де Стейл был по своей сути утопистом, поскольку его члены считали, что искусство обладает преобразующей силой. Для них искусство было инструментом социального и духовного освобождения.
Архитектура Де Стейла представляет концепции динамических пространственных отношений в ответ на традиционно статичную, приземленную архитектуру начала 20 века. Эти модернистские пробные камни представляют собой синтез идеальных проекций универсального пространства и повседневных манипуляций оседлой жизни в искусстве. Архитектура оказалась идеальной формой искусства для представления De Stijl с ее способностью преобразовывать пространство, поверхность, универсальные идеи, конкретные ситуации, внешний и внутренний дизайн.
Наши специалисты перезвонят вам в течение 15 минут для рассмотрения вашей заявки
